Lời cảnh báo từ "cha đẻ" Code Geass: Anime sẽ đi vào ngõ cụt nếu chỉ biết "vay mượn" ý tưởng

Goro Taniguchi – người đứng sau thành công vang dội của siêu phẩm Code Geass – đã có buổi trả lời phỏng vấn đầy thẳng thắn với tờ Tokyo Shimbun. Trong mắt vị đạo diễn kỳ cựu này, việc duy trì các dự án nguyên bản (Original Anime) không đơn thuần là sở thích cá nhân, mà là bài toán sinh tồn của cả một nền công nghiệp tỷ đô.

Khi Anime trở thành "người phối khí" thay vì "nhạc sĩ sáng tác"

Đạo diễn Taniguchi đã đưa ra một phép so sánh cực kỳ thú vị và sắc sảo với lĩnh vực âm nhạc để làm rõ quan điểm của mình. Ông cho rằng, những người làm phim chuyển thể hiện nay giống như những "người phối khí" tài ba – họ lấy một bản nhạc có sẵn và làm cho nó hay hơn, lộng lẫy hơn. Tuy nhiên, những nhà sáng tạo nội dung gốc mới thực sự là những "nhạc sĩ sáng tác" – những người tạo ra giai điệu từ hư không.

Việc chuyển thể từ Manga hay Light Novel đã trở thành tiêu chuẩn vàng của ngành trong vài năm qua vì khả năng đảm bảo lợi nhuận ổn định và giảm thiểu rủi ro kinh doanh. Thế nhưng, ông Taniguchi lo ngại rằng nếu các nhà làm phim bỏ qua kỹ năng "sáng tác" từ con số không, họ sẽ dần đánh mất bản sắc sáng tạo và vô tình biến mình thành những "nhà thầu phụ" phục vụ cho các chủ sở hữu nguyên tác.

Sức mạnh của sự đa dạng: Chìa khóa vươn tầm thế giới

Theo đạo diễn Code Geass, sức mạnh thực sự giúp Anime Nhật Bản duy trì vị thế toàn cầu suốt nhiều thập kỷ qua chính là sự đa dạng và tính đột phá. Làn sóng chuyển thể dù mạnh mẽ đến đâu cũng sẽ đến ngày bão hòa và rút đi. Khi đó, nếu không có những tác phẩm nguyên bản đủ sức làm "dòng chảy" mới, nền công nghiệp này sẽ thực sự cạn kiệt nguồn sống.

Ông tin rằng chính những bộ phim gốc của mỗi thời kỳ mới là thứ tạo nên những di sản lâu đời và khơi gợi cảm hứng cho thế hệ kế tiếp. Một nền công nghiệp chỉ biết "nhai lại" những gì đã có sẵn sẽ dần trở nên xơ cứng và thiếu sức sống.

Tương lai của Anime: Hồi sinh hay dần lụi tàn?

Quan điểm của Goro Taniguchi đang tạo nên một làn sóng thảo luận sôi nổi trong cộng đồng những người làm nghề và cả người hâm mộ.

Nhìn lại những nhận định đầy tâm huyết này vào giữa tháng 5/2026, chúng ta thấy một bức tranh rõ nét về sự chuyển dịch của thị trường giải trí. Mọi chuyện bắt đầu từ việc các nhà sản xuất quá ưu tiên cho các dòng Isekai hay những bộ truyện đã có lượng fan sẵn có từ giai đoạn 2020-2024, dẫn đến việc vào ngày 22/5/2026, lời cảnh báo của Taniguchi trở nên thực tế hơn bao giờ hết.

Việc thiếu vắng những kịch bản gốc xuất sắc đang khiến khán giả cảm thấy "ngấy" trước những công thức lặp đi lặp lại. Tuy nhiên, hành động của các studio lớn trong thời gian gần đây – như việc Netflix bắt đầu linh hoạt hơn trong đầu tư hay sự trỗi dậy của các dự án nguyên bản từ các đạo diễn trẻ – cho thấy ngành công nghiệp đang cố gắng tìm lại sự cân bằng.

Giai đoạn từ nay đến cuối năm 2026 sẽ là thử thách để xem liệu các nhà làm phim có đủ dũng cảm để bước ra khỏi "vùng an toàn" của những bản hợp đồng chuyển thể lợi nhuận cao, để một lần nữa được làm những "nhạc sĩ" thực thụ trên sân khấu sáng tạo của riêng mình. Bởi lẽ, một kiệt tác như Code Geass đã chứng minh rằng: Những gì bắt đầu từ con số không luôn có sức mạnh thay đổi cả thế giới.

Cần một cuộc cách mạng từ tâm thế

Lời cảnh báo của đạo diễn Goro Taniguchi là một hồi chuông cảnh tỉnh cho cả những nhà sản xuất lẫn người xem. Sáng tạo không bao giờ là một con đường bằng phẳng, và để Anime tiếp tục là niềm tự hào của Nhật Bản, nó cần được nuôi dưỡng bởi lòng dũng cảm của những người dám tạo ra những giấc mơ hoàn toàn mới.

Bạn có đồng ý với quan điểm cho rằng Anime đang quá phụ thuộc vào chuyển thể không? Theo bạn, giữa một bộ Anime chuyển thể từ bộ truyện bạn yêu thích và một bộ Anime hoàn toàn mới lạ về kịch bản, bạn sẽ ưu tiên lựa chọn cái nào? Hãy cùng chia sẻ suy nghĩ của bạn với chúng tôi nhé!